martes, 29 de septiembre de 2009
Las formas en la naturaleza.
Para serviros de inspiración os dejo esta colección de obras del genial Escher entre las que se encuentra la sorprendente serie Metamorfosis. Disfrutadla.
sábado, 26 de septiembre de 2009
Figuras imposibles. La magia del dibujo.
Llamamos figuras imposibles a aquellos dibujos de objetos imaginarios cuya construcción en en el espacio es imposible. Cuando las observamos dibujadas en perspectiva, generalmente en isométrica, creemos tener delante un objeto tridimensional, pero en realidad lo que estamos observando es una figura plana, un engaño del dibujo. En el papel (superficie bidimensional) podemos inventar figuras que son imposibles de construir en el espacio de tres dimensiones. En los próximos días vamos a desvelar en clase el misterio de estos "objetos imposibles", dibujando y construyendo algunas de ellas y creando otras nuevas, os parecerá difícil al principio pero comprobaréis que, con la técnica adecuada, resulta más fácil de lo que parece y os sorprenderán los resultados. Pinchad aquí y conoceréis más acerca de su origen.
La figura imposible más sencilla y conocida es el Tribar o Triángulo de Penrose, también lo es la Escalera sin fin.
Tribar (o triángulo de Penrose) y escalera sin fin
logotipos anuncios publicitarios
Cascada M.C. Escher
cortos de animación
miércoles, 23 de septiembre de 2009
¡Nos vamos al museo!
En breve visitaremos el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo que presenta en Sevilla la exposición "Máquinas de mirar o cómo se originan las imágenes", y que relaciona el arte contemporáneo con los orígenes del cine. En ella se recoge la colección privada del director de cine alemán Werner Nekes de objetos, artilugios y aparatos creados por el hombre desde el siglo XVI para la creación de imágenes en movimiento con las posibilidades técnicas que había en ese momento, todos ellos precursores del cine, la televisión, y los medios digitales. Linternas mágicas, caleidoscopios, traumatropos o teatro de perspectivas, cámaras oscuras, zootropos, espejos deformantes, teatro de sombras... sedugeron el ojo del observador y despertaron el asombro del espectador en una época en la que el cine o la televisión era algo inimaginable, todos ellos nacidos del afán investigador y el espíritu de experimentación humanos.
La exposición muestra también la obra de artistas contemporáneos (Sigmar Polke, Robert Smithson, William Kentridge, Ed Ruscha y Giulio Paolini, entre otros) que vuelven su mirada hacia estos precedentes históricos del cine, la televisión y la imagen digital, incorporando en sus obras estos artilugios o aplicando los principios teóricos que inspiraron dichos aparatos, combinándolos en muchos casos con medios actuales como el vídeo, las cámaras digitales o el ordenador. A partir de ellos desarrollan una reflexión sobre el proceso de creación y percepción de imágenes así como las condiciones y características específicas que determinan la creación de imágenes artísticas.
Con esta muestra se pretende ofrecer una perspectiva única sobre el origen de la producción tecnológica de imágenes y la interacción entre ficción y realidad, entre visión e ilusión.
Si además de visitarla con nosotros queréis asistir con vuestras familias podréis hacerlo hasta el día 10 de Enero de 2010 en el Monasterio de la Cartuja, sede del CAAC (Centro Andaluz de Arte Contemporáneo) de Sevilla.
domingo, 20 de septiembre de 2009
¡HOLA!
Con respecto a mi asignatura me gustaría citaros una frase de Truman Capote: "Todas las personas tienen la disposición de trabajar creativamente, lo que sucede es que la mayoría jamás lo nota", si bien esto es aplicable a cualquier ámbito de nuestra vida. Abandonaros a vuestra imaginación, al placer de crear, buscad siempre una nueva solución a cualquier problema que se os plantee, pensad que todo aquello que hagáis de esta manera, siempre será una obra única e irrepetible.
Os dejo esta obra de Miró, uno de mis artistas favoritos y un buen ejemplo de creatividad.
Carnaval del Arlequín. Joan Miró.